律政俏佳人

Legally Blonde

选自音乐剧《律政俏佳人》

From Legally Blonde

希瑟·哈奇词

劳伦斯·奥基夫曲

剧情与唱段梗概

音乐剧《律政俏佳人》根据同名电影改编，2017年首演于百老汇。该剧讲述了一名金发碧眼、只会追求打扮的漂亮女孩艾丽，被大家认为除了漂亮以外别无所长，因此被男友沃纳抛弃。为了赢回沃纳的心，艾丽勤学苦练考入了哈佛大学法学院，历经种种磨练后成为了一名自信自强的优秀律师，改变了人们对她的看法，也让她收获了真正的爱情和友情。

歌曲《律政俏佳人》讲述了艾丽因实习时被法学院教授强吻而心情极度沮丧，这时，一直爱着她的埃米特给了她鼓励和安慰，让她重拾信心接受爱。

歌词译文

艾丽：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

合：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

艾丽：

埃米特：

艾丽：

演唱指导

从声乐技术、演唱风格来看，这首歌的上下起伏并不是很大，声区也基本在中音区。由于女主角是在最失意的时候演唱，因此唱段起音音域低沉，建议如说话般自然演唱，而不要过度打开软腭。第7和11小节低音到g，如果低音不浑厚则无法驾驭，因此需要音乐剧特有的胸声唱法作支撑。需要注意的是，这里其实不需要把拍子唱得太满，这会显得生硬，只要非常清晰地将音和字“说”出来即可。第32—33小节“well now I know”中的结束长音e ¹ 控制不当容易唱虚，因此必须要有强有力的胸声和稳定的气息支撑。（注意，加强胸声需要气息有反向向下的压力，喉头放下不可过重，胸部始终有向下的拉力，上下拉力越强，胸声共鸣越好。）

第37小节开始，歌曲转入^♭E调，这时旋律稍显流动明亮，但还是在中低音迂回。第49小节“pond”的^♭b¹ 音处于真声和混声的换声点，一旦把握失度，就容易唱白或唱虚。在这同样要求使用胸声“Belting”唱法（共鸣位置无需太高，但要多点气息和胸声）唱出漂亮的声音。同理，第58小节的“drive”也需要厚实的胸声。第116小节开始，埃米特在e²上拖长音，此处需要有扎实的声乐功底，“love”这个词的音一开始就要出来，不要做渐强，注意喉头放松，用横膈膜给气。横膈膜气息应始终像松紧带一样，有弹性，使气息下沉。（气息下沉的感觉也许有点难以体会，建议首先找到横膈膜的位置，并体会下压横膈膜的感觉。演唱时感觉腰腹有如同弹簧般有张力的东西始终在很有弹性地用力向下拉住，身体就像在慢慢吹气球一样，而横膈膜两边和身体里也始终有根“弹簧”在起作用。）

这首作品的二声部颇有特点，男声拖长音衬托女声演唱，有类似戏曲紧打慢唱的感觉，这样的效果会营造出一丝小紧张，使听者对高潮点有一种屏住呼吸的期待。女声第138小节“smile”的d²音要从强到弱，拖够音长。第145小节男声两个g²音可用假声唱，一定要转换自然。第160小节最后一句艾丽的“Legally Blonde”不用唱得太重，应像说话般让气息拖住声音自然放下，就像小提琴弦和弓搭上空拉的感觉。

这首歌的男声埃米特的唱段并不多，而是以女声为主，因此歌中的台词部分是必须要加入的，否则会显得歌曲十分单调。男声在说唱中进入演唱，使得整个音乐剧唱段表演非常自然，曲中有独唱、轮唱，也有恰如其分而朗朗上口的和声，承上启下，竞相呼应，自然默契，充满浪漫色彩，很适合年轻歌手作为训练和表演的曲目。需要指出的是，在用轻声演唱时，不能一味追求所谓的“气声效果”而放弃对气息的支持以及打开、放松牙关等技术要求，恰恰相反，在演唱中更要强调强健稳定的呼吸通道，以确保在演唱时不会将声音卡在喉咙里，或影响到咬字的清晰度以及声音的穿透力、感染力。此外，在演唱中如果使用麦克风，也需要认真聆听对方，控制音量比例，特别是在和声需要极其和谐的乐句处。