第一节 鞋靴装饰法则

通过对形式美的追求,鞋靴设计在一方面能够提高鞋的艺术性和个性特征,另一方面能够实现对流行元素的整合与应用,最后进行重组形成创新性的设计手法、新的流行款式。鞋靴的形式美在于鞋整体形态的塑造、装饰件的设计、帮部件结构的设计、装饰图案以及色彩的设计等的创新表现。

在现实生活中,由于人们所处的经济地位、文化素质、思想习俗、生活环境、价值观念等的不同,从而产生不同的审美追求。然而,单从形式条件来评价某一事物或某一产品的造型时,对于美与丑的感觉却在大多数人中存在一种共识。这种共识是人类在长期的生产、生活实践中产生和积累的,它的依据就是客观存在美的基本形式法则,在鞋靴装饰设计中比较常用的原理包括以下几个方面。

一、条理与反复

条理即是在构图组织上或形与色的处理上进行有规律的安排。例如,借助自然界存在的各种整齐规则,从而产生规律化、条理化的美的造型。在鞋靴的外观设计中,某一个元素出现两次以上,就构成了重复,可以是材料的重复,也可以是颜色、图案、部件等的重复使用,如鞋眼、鸵鸟皮革上的毛孔,甚至是鞋帮上的缝合线迹,都构成了重复的内容。重复是统一感最为强烈的构成形式,可以通过重复的形式加深对形象的印象,形成节奏感、统一感。重复的元素并不一定是完全一样的,近似图形的重复反而会使画面富有趣味,更加灵动,如图1-2-1所示。

图1-2-1 设计中的条理与重复

重复的形象会使造型更加稳重,但如果处理不好会产生呆板、单调的感觉,所以重复要有条理,比如,同一个装饰件出现频率如果过高,反而让消费者的视线无所适从,会产生乏味的感觉。

材料的重复通常表现在材料的搭配上,可以加深对材料质感的感受,还可以通过两种材料不等量的重复,使一个成为另一个的陪衬,使其中一个质感更加突出。色彩的重复可以体现在色彩的整体协调上,形成主体色。可以通过色彩重复的位置、用量等的变化,使色彩变化更加丰富。

二、节奏与韵律

节奏与韵律是一种形式美感和情感体验,它存在于形式的多样变化之中,也存在于和谐统一之中。

节奏是指一定的运动式样在短暂的时间间隔里周期性地、交替地重复出现,它不仅是指某一时间片断的持续反复,也是一种既有开头又有结尾的相继变化过程。形状、色彩、空间虽是静止的,但视线随点、线、面、体、形状和色彩的排列与组合结构巡视时,必然产生视网膜组织的生理运动。生理机制上的运动使人感觉到造型形式的节奏美感。

造型艺术中诸矛盾因素变化的统一便会产生一种节奏的和谐,即韵律。美丑依附于事物的模仿,也决定材料相互间构成的形式关系。形式关系的美丑又在于形式节奏的对比是否和谐,是否能产生韵律。

节奏和韵律都是一种形式审美感觉,是从客观事物的结构和关系中提炼出来的普遍抽象形式,其区别在于节奏是事物矛盾延续变化秩序的一般形态和基本形态,而韵律是事物矛盾延续变化秩序的特殊形态和高级复杂形态。节奏是一般的简单变化秩序,韵律是特殊的复杂变化秩序。一个复杂节奏总是由多个简单节奏组合而成,从而形成具有音乐性韵律的美感节奏。总之,节奏是韵律产生的根源和基础,韵律是节奏变化的产物和结果。

节奏与规律能够产生美妙的音乐,同样在装饰艺术中它也是带来视觉美的重要因素之一。在鞋靴装饰设计中节奏是交替出现的形与色,节奏的规律性出现给人带来了视觉的和谐感与舒适感,这也就产生了视觉上的韵律美。

(一)材质本身的节奏与韵律

图1-2-2所示,自然肌理的动物皮革在鞋靴设计中巧妙地应用,形成的节奏感为鞋子增加了一种野性美;图1-2-3材质中纹理表现出了一种流畅的韵律感,圆滑的线条缠绕流淌,在视觉上给人一种动感美。

图1-2-2 动物皮肌理节奏美

图1-2-3 帮面线条韵律美

(二)鞋靴设计中的节奏与韵律

节奏和韵律在鞋靴设计中可以达到整体上既和谐又富于变化的效果,可以使鞋帮面部位分别得以强调,但总体上统一,使视觉上有跳动和流畅的愉悦感。节奏和韵律可以通过画面的空间分割,点、线、面形态的位置关系和辅助视觉元素的引导、强调,以及色彩和调子控制等手段获得。如图1-2-4所示,线条的反复,棕色与白色的相间,加上口门处的曲线律动,让这款鞋在刚毅中透露着活泼感,让穿着者容光焕发;如图1-2-5所示,尖头中跟的深红色直筒靴,鞋帮在浅红色圆形暗斑的点缀下,鞋帮外踝处律动的图案设计与靴筒上边缘的包沿口完美连接,让整只鞋充满了神秘的色彩。

图1-2-4 帮面线条节奏美

图1-2-5 帮面线条韵律美

(三)色彩运用的节奏与韵律美

渐变是指类似的形体渐次地、循序渐进地逐步变化。色彩的渐变也是一种韵律美,如图1-2-6所示。在鞋靴设计中,常使用渐变的形式生产系列产品。一双鞋楦在批量生产中不可能只用来设计一款鞋,往往在同一双鞋楦上衍生出很多款式类同的鞋款,这其实是渐变法则的一种应用。渐变可以由某个部件入手,可以是色彩、装饰件、部件大小、线条方向的变化,也可以通过某个元素在鞋靴中所占的比重大小来产生。

图1-2-6 男鞋色彩的渐变

图1-2-7所示,色彩的渐变运用到女鞋中更是别有一番韵味,尖红色显示了女鞋热情奔放、活泼自由、积极向上、勇敢追逐梦想的渴望,由红到黑的渐变,自然和谐,一方面展示了女性的成熟美,另一方面显示出女性的稳重美。

图1-2-7 女鞋色彩渐变

三、对比与调和

对比即突出事物互相独立的因素,使个性差异更加突出,如互补色、虚实、动静等。通过对比引起视觉上的注目感,使消费者能够产生清楚、刺激的视觉印象。

对比法则在鞋靴设计中的应用主要包括形状对比,如线条的粗细、部件的大小等;色彩对比,如部件配色中的明度对比、纯度对比、冷暖对比等;肌理对比,如材料表面的光滑与粗糙对比、表面花纹的凹凸对比等;工艺手法对比,如透明或镂空部位形成的虚面与实体的虚实对比。

对比与调和的法则,在自然界中和人类社会中广泛存在。有调和,才具有某种相同特征的类别;有对比,才有不同事物个别的形象。在鞋靴设计中,对比使得造型活泼、生动、个性鲜明;调和使得鞋靴造型协调、稳重。只有对比,没有调和,鞋靴造型会产生杂乱无序的感觉,但可以用于设计比较跳跃、活泼的时装鞋;只有调和,没有对比,鞋靴造型会产生呆板、平淡的感觉,但也可以用于设计正装或古板风格的鞋。

对比与调和原理都只能存在于同一性质的因素之间,如色彩与色彩、线型与线型等。同调和与对比的关系一样,鞋靴造型设计也必须针对不同的具体形象,正确处理好对比与调和的关系,使得鞋靴造型既有生动、活泼同时又具有稳重、协调和统一的因素。

鞋靴的造型设计主要涉及部件线型、形状、材质、色彩以及虚实等方面。

(一)线型的调和与对比

线型是鞋靴造型中最富有表现力的一种手段,线型在鞋靴造型中表现为帮部件轮廓线、帮部件组合工艺的缝纫线、帮面装饰线三方面,线型的对比能强调造型形态的主次及丰富形态的情感,线型的调和能够加强某类线条在鞋靴造型中的流畅风格。线型的调和与对比,主要表现为直与曲、粗与细、长与短、实与虚等,具体规律如下。

1.线条直与曲的调和与对比

直线条给人以严格、坚硬、明快、力量感,曲线给人以运动、温和、幽雅、流畅、丰满、活泼感。将其运用在男鞋设计中,曲线的线条柔和美,与中帮处的直线线条形成鲜明的对比,给人以干练、进取、积极向上的奋斗感,如图1-2-8所示。在女鞋设计中,如图1-2-9所示,清晰的线条与明亮的黄、蓝、白颜色的反复出现,给人一种青春朝气、清新自然的动感美,展现出了女性纯真、善良、友爱。

图1-2-8 线条直与曲的调和与对比

图1-2-9 线条与色彩的搭配

2.线条粗与细的调和与对比

粗线给人产生厚重强壮感,细线给人产生敏锐感,调和能够加强各自的风格,对比能够实现两者之间丰富的形态情感。

3.线条实与虚的调和与对比

实线条给人以结实、厚重感,虚线条给人以兴奋、精致感,虚实的调和能够突出各自的风格,对比能够展现两者之间强烈的变化。如图1-2-10所示,帮面出现城墙状、砌砖形式的虚线条,表现了男性工作中吃苦耐劳的精神;黑色带的流动和紫色带的律动穿插组成的凉鞋,给人一种耳目一新的感觉,如图1-2-11所示。

图1-2-10 线条实虚的对比与调和

图1-2-11 设计中的虚实对比

(二)虚实的调和与对比

虚实的调和与对比表现在鞋靴的线条上,还体现在材料的拼接上。如图1-2-12所示,珠光革的帮面上加上星星点点的白色水钻的装饰,显得高贵大气,与透明材质塑料的拼接,透露着和谐自然的美感。

图1-2-12 拼接虚实的对比

(三)材质的调和与对比

材质的调和与对比是通过不同材料表面的纹理来实现的,如材料表面的凹凸、粗细、软硬等。材质的改变虽然不会改变造型的形体,但由于它具有很强的感染力,从而使人们产生丰富的心理感受,材质的调和与对比能够实现和加强鞋靴材质的丰富情感,如图1-2-13图1-2-14所示。

图1-2-13 鞋帮与包跟材质的对比

图1-2-14 表面花纹的凹凸对比

四、对称与均衡

对称是一种等量、等形的组合关系,一般情况下是指整体关系的对称,如上下对称、左右对称、放射对称、色彩对称等。对称的存在形式有绝对对称和相对对称两种。在绝对对称的图案中,对称轴线两侧的形、色、量都是绝对相同的,极为稳定但略显呆板;相对对称是在对称结构中有少部分形或色出现不对称的现象,这种形式比绝对对称略显活泼自由一些。

对称的设计具有稳定、安静、完整的视觉特征,它是审美风格中的一种理想化体现。对称形式虽然在视觉上显得有些呆板,但由于它的展示常常出现在有自由曲线状态的人体身边,通过对比反而衬托出一种特别的端庄大方感。

均衡是指通过调整形状、空间和体积大小等取得整体视觉上量感的平衡,是一种等量而不等形的现象,它强调的是力的平衡,就如同天平的两端或许体积不同但重量是相等的,对于设计中视觉均衡的处理除了表现在形的平衡外,还表现在结构的平衡和色彩的平衡上。

对称与均衡是从形和量两方面给人平衡的视觉感受。对称是形、量相同的组合,统一性较强,具有端庄、严肃、平稳、安静的特征,给人以静态美、条理美的感受,它的结构严谨规整,装饰味道浓厚;不足之处是缺少变化。在鞋靴装饰设计中,对称法则的体现和运用十分常见。均衡是对称的变化形式,是一种打破对称的平衡。这种变化或突破要根据力的重心,对形与量加以重新调配,在保持平衡的基础上,求得局部变化。如图1-2-15所示,耳式鞋、凉鞋以背中线为轴线的对称,且通过均衡,给人以平衡、舒适的视觉感。

图1-2-15 设计中的对称与均衡

对称的形式在鞋靴设计中比较保险,容易被接受,但创新难度大。而均衡有着更多的变化空间和形式,容易产生新的效果。如图1-2-16所示,偏转式鞋的设计就是均衡法则的体现,偏转式鞋的设计既有视觉上的稳定感又使设计显得生动活泼。

图1-2-16 偏转式皮鞋

五、比例与尺度

比例适度、体积协调是鞋靴设计中美的体现。亚里士多德在谈到美时说:“一个有生命的东西或是任何由各部位组成的整体,如果要显得美,就不仅要在各部位的安排上见出秩序,而且还要有一定的体积大小,因为美就在于体积大小和秩序。”所谓秩序就是比例。在长期的艺术实践中,艺术家们已经总结出了一系列适合于艺术表现的理想比例关系,比较著名的有黄金分割比、平方根矩形分割、达芬奇的理想人体比例等。合适的比例与尺度给人视觉上一种稳定感,而具有稳定感的造型是赏心悦目的。

比例与尺度这一项形式美法则在鞋靴设计中也被广泛应用。如图1-2-17所示,男式三节头鞋靴,中帮与包头之比近似为1∶2,就能给人适度悦目之感;女士凉鞋的比例与尺度使其给人一种时尚、大方之感。

图1-2-17 设计中的比例与尺度