- 科幻世界·译文版(2019年3月)
- 《科幻世界》杂志社
- 1498字
- 2020-06-25 04:37:01
作图者说 Illustrators
姓名:戴金旺
星座:双子座
专业:动画
兴趣爱好:绘画 电影 游戏
现在从事的工作:插画师
问答实录:
1.从事绘画的契机是什么?是什么激发了你的创作动力?
我是从小时候就喜欢绘画,从小到大一直保持着这个兴趣,现在就自然而然地从事了这方面的工作。
我觉得一直是兴趣激发着我去创作,看到的、联想到的事物,喜欢的、烦恼的,就想去用画笔表现出来,从而产生了创作的动力。当然也还有为了学习新的技法,去尝试新的绘画方式。
2.除了培训学习绘画以外,自己平日会通过什么方式提高画技呢?每天会花多少时间画画?
平日就是不断地练习,还有去学习推敲别人的绘画方式,关键是多观察和多画。每天时间都不固定,实在是没办法规律安排每天的绘画时间。不过每周还是会腾出一定时间来绘画。现在基本绘画的时间都会放在工作项目上。
3.每位画师都有属于自己独特的绘画风格,觉得自己的风格和特点是什么呢?
201712《狩猎愉快》
201808《维利特博伊梦寻记》
自己风格最大的特点就是没有风格。目前阶段还不考虑风格的问题,毕竟这真的需要时间沉淀。
4.讲讲画画时发生的,或者与画画相关的一些有趣的事情吧!
记得小学五年级我把家人的过年红包给弄丢了,但是在爸妈面前不肯承认。所以又找姥姥借了钱塞进红包里,装模作样地在爸妈面前说找到了红包。之后我在一次社区举办的绘画活动当中拿了二等奖。其实在参加这个绘画比赛的时候,内心就已经有一股劲儿必须要拿名次因为有奖金。之后一定要把这个奖金拿来还给姥姥。真的很有趣,因为那次经历就让我萌生出绘画谋取利益的想法。
5.对于很多画师来说,商业执行和艺术创作是完全不同的,你是如何在创作过程中区别对待的?
商业执行,是在条条框框中去创作符合商业项目的作品,而艺术创作就是随心所欲。我个人觉得两者的界限也不一定那么清晰。其实在商业执行当中虽然受到条条框框的限制,但我觉得在那样的条件下创作出来的作品,它也可以是属于艺术创作的。所以我个人对待两者之间的关系是不定的。或许这次商业执行非常符合我的艺术创作标准,那它就可以很好地和我的想法融合。当然商业执行本质还是以利益为主导。
6.和《科幻世界(译文版)》合作过印象最深刻的一幅作品是什么?
最有印象的合作是《维利特博伊梦寻记》,构图的大胆,与故事背景相关的克苏鲁元素真是太有发挥和想象的空间了。
7.你是如何获取创作灵感的?在绘画中有没有什么人或者作品对你产生了深远影响?
平时的创作灵感我觉得很多来自于玩到的和看到的。比如看到了新的电影,体验到了新的游戏,都会想着去尝试构造那么一个奇幻世界,所以就会不断去挖掘更多的灵感。在绘画的路上,每个阶段都有每个阶段新的突破和认知,都会受各种各样画师的影响,比如阮佳,wlop, CM等等,都是一批业界优秀的画师。
201802《科幻世界》文刊封面
201805《科幻世界》文刊封面
8.目前有在创作什么作品吗?未来对绘画有没有什么计划?
目前没有在创作作品,刚毕业工作太忙了。未来希望能创造一个完整的世界观。背景或许在水里,也可能在外星,就类似我之前画的城中城系列作品一样。画出一系列的插画出来,并且逐步完善自己的绘画风格。
9.我们的大部分读者除了阅读科幻/奇幻小说之外,对相应的绘画创作也很感兴趣:绘画难不难?如果是初学者入门应该注意些什么?零基础应该从什么方面入手?
绘画创作不难。但是想画出自己心中所想,还是需要扎实的绘画基础功底的支持。作为初学者,我觉得不要那么快把兴趣当工作来进行,那样刚萌发的火苗很有可能很快被现实磨灭掉。如果是零基础学画画,就应该先从素描、色彩、速写这三大基础上去开始着手一步步打扎实。当然同时一定要画些自己感兴趣的东西,否则光学基础知识会非常的乏味和枯燥。