1.2 墨

墨的选择及使用

在写意画中“笔墨”是我们提及最多的词，“笔”和“墨”始终是紧密联系在一起的，笔墨技法也是画家终身的功课。在前面我们已经介绍了用笔技法，接下来将详细讲解写意画中的用墨技法。

基本调墨的方法

墨汁一般都需要加水调和后才能作画，就是我们所谓的“水墨”。墨色的变化是通过水的比例来控制的，水多则“润”，水少则“焦”。

先将毛笔在清水中泡开。

然后在笔洗的边缘将笔头中多余的水分刮掉。

最后在砚台中蘸取所需的墨汁即可。

画之前在试笔纸上先试一试墨色的效果。

墨分五色

写意画中，根据墨与水比例的不同，可将墨分为五色，即焦、浓、重、淡、清。通过对墨进行干湿浓淡的变化来体现物象的远近、凹凸、明暗、阴阳、燥润和滑涩等效果。本节将详细介绍不同墨色的调和方法。

焦墨

将墨汁直接倒入调色盘中，毛笔不用蘸水，直接蘸墨，得到的便是焦墨。焦墨浑厚华滋、深沉而浓黑。焦墨很难控制，画不好就会一团漆黑，初学阶段尽量先不用。

浓墨

换一个调色盘，在新倒出的墨汁中加入少量的水，与之调和便得到了浓墨。浓墨厚重有神，比焦墨润一些。用浓墨要“薄”。

重墨

再往调色盘里继续加水，稀释后便得到了重墨，水越多墨色越淡。

淡墨

将调色盘中的墨倒掉一半，继续加水调匀，便得到了淡墨。淡墨清新透明，适合晕染。

清墨

调清墨则须再换一个干净的调色盘，在淡墨的调色盘中蘸一笔淡墨，再加清水可得清墨。

常用墨法

前人通过多年的艺术实践，总结提炼了一些基本的用墨技巧，并流传至今。常用的技法包括：“积墨法”“泼墨法”和“破墨法”。下面将详细介绍这些技法。

积墨法

积墨法是指待前面墨色干后，再累加不同墨色的方法。用淡墨染后，再用稍重的墨加上去，连染带擦，层层积染，以达到层次丰富、墨韵深厚的效果。积累时，每一层笔触的复叠要在前一层笔触完全干时才可进行，而笔触的相叠必须既具形式感又能表现物象。

泼墨法

泼墨法是指将毛笔饱蘸水墨，随意挥洒。此法笔墨酣畅，追求画面墨色淋漓的艺术效果。这种挥泼而成的笔痕、水痕有一种自然感与力量感，但也有很大的偶然性与随意性，是作者有意与无意的产物，容易出现既在情理之中又在意料之外的效果。泼墨和泼彩可以兼用，多在大写意或山水画中运用。

破墨法

破墨法是指作画时，在前一笔墨迹未干之际，复加另一笔墨色而求得浓淡墨相互渗透的艺术效果。破墨法中有以浓破淡、以淡破浓、以湿破干、以干破湿等多种形式，常用于花鸟画的创作中。